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„Aufsteigender Rhythmus“ entstand ein Jahr, nachdem sich Wyrsch der abstrakten Malerei zuwandte. Malte er am Anfang dieser Schaffensphase vor allem kleinformatige Bilder, hat das vorliegende Gemälde bereits eine grössere Ausdehnung.

Vom Titel des Bildes ausgehend erwartet der Betrachter die Darstellung von Bewegungen, die im Ablauf einer bestimmten Gesetzmässigkeit gehorchen. Wyrsch arbeitet mit Farben und abstrakten Formen, um die gleich bleibende und sich wiederholende physikalische Bewegung und Kraft darzustellen. Die Kontrastierung der einzelnen Farbflächen besteht wird durch die Spachteltechnik verstärkt. Der warme Gelbton variiert, auf der linken Seite ist er eher hell, gegen oben fast weiss, auf der rechten Seite dunkler, unten rechts fast ockerfarbig. In der Mitte der Komposition zieht eine gleichmässig gegliederte Bewegung von aufeinander getürmten schwarzen Figuren nach oben. Der Druck nach oben entsteht durch den oberen würfelförmigen Körper, der losgelöst von den andern die Richtung weist. Das Gelb des Hintergrundes evoziert durch seine Nähe zu Sonne und Licht den Eindruck von Raum. Der mittlere Teil dagegen wird durch die schwarze Farbe dominiert, die in einem starken Kontrast mit dem Hintergrund steht. Mit er Loslösung des oberen schwarzen Farbkörpers vom grösseren zentralen Körper lässt sich der Titel des Werks in Verbindung bringen.

Angeregt zur abstrakten Malerei wird Wyrsch gemäss eigener Aussage durch den französischen Maler Nicolas de Staël (1914–1955), der ab 1942 abstrakt malt. Vor einem monochromen Hintergrund stapelte er einfache starkfarbige Formen. Oft wird der Betrachter an Landschaften oder Figuren erinnert. Auch andere Maler sind für Wyrsch in dieser Phase wichtige Inspirationsquelle. So fasziniert ihn die Farbflächenmalerei Mark Rothkos.

Béatrice Cotter

Kunstmuseum Luzern, Depositum der Stiftung BEST Art Collection Luzern, vormals Bernhard Eglin-Stiftung
Eingangsjahr: 1983

Hommage an Viktor Lüthy (1924–1998), Luzern, Kunstmuseum Luzern, 25.08.2004 - 26.09.2004

Charles Wyrsch, Engelberg, Talmuseum Engelberg, 14.09.1990 - 17.10.1990

L'Etat des Choses II. Neue Kunst in der Sammlung. Fotografische Arbeiten, Zeichnungen und Druckgrafik mit Schenkung Toni Gerber, Luzern, Kunstmuseum Luzern, 16.10.1987 - 15.11.1987

Charles Wyrsch. Peinture, Kriens, Museum im Bellpark, 22.08.2010 - 24.10.2010

Kriens, Museum Bellpark (Ausst.-Kat.), Charles Wyrsch. Peinture, hrsg. von Hilar Stadler, mit einem Text von Jean-Christophe Ammann, Kriens: Museum Bellpark, 2010

Luzern, Kunstmuseum Luzern (Ausst.-Kat.), Schweizer Meister / Swiss Masters. Publikation zum 75-Jahr-Jubiläum der Bernhard Eglin-Stiftung / Publication for the 75-year Jubilee of the Bernhard Eglin Foundation, hrsg. von Peter Fischer und Christoph Lichtin, Luzern: Kunstmuseum Luzern; Bern: Benteli, 2008

Britschgi, Markus (Hrsg.), Charles Wyrsch. Werke 1942–1990, mit Texten von Markus Britschgi und Charles Wyrsch, Stans: Paul von Matt Verlag, 1990

Luzern, Kunstmuseum Luzern (Slg.-Kat.), Kunstmuseum Luzern. Sammlungsbilanz 11 Jahre - 1117 Werke - 211 Künstler und Künstlerinnen, Ergänzungsband 2 zum Sammlungskatalog, hrsg. von Martin Kunz, Luzern: Kunstmuseum Luzern, 1989

Luzern, Kunstmuseum Luzern (Slg.-Kat.), Kunstmuseum Luzern. Ergänzungsband zum Sammlungskatalog der Gemälde, Luzern: Kunstmuseum Luzern, 1984

auf Leinwand: Produktestempel: "ARS Viktoria Malleinen"; auf Keilrahmen: weisse Etikette: "KUNSTMUSEUM/LUZERN/INV.NR. M 83.12x/Künstler: (mit schwarzem Stift) WYRSCH CHARLES/Titel: Aufsteigender Rhythmus, Depositum: Bernhard Eglin Stiftung", Stempel: (Keilrahmenmasse) "81", "100", "81"; auf Mittelbalken: (Keilrahmenmass) "81"